文／社團法人台北市野鳥學會關渡自然公園管理處

圖／杜秀良、王聖元、劉克修、張振山

舉辦於北投區關渡自然公園的「關渡國際自然藝術季」是以「環境關懷、藝術美學以及公眾參與」為元素的公共藝術計畫，強調藝術創作必須考量環境永續，藝術作品須具備生態的美學意識，整體過程更要激發對話、傾聽與想像，創造連結後，產生行動。關渡自然公園位居淡水河及基隆河的匯流處，在高度發展、人口密集的大臺北城中，有著得天獨厚的豐富生物資源。

負責管理關渡自然公園的社團法人台北市野鳥學會希望讓日漸與自然疏離的都市人，不論生活層面還是心靈層面，都能在這片城市綠洲中，重建自己與環境的關係，因此，透過藝術，除了吸引人們親近自然、體驗自然，更期望能進一步受到自然的啟發，共同為未來生命的永續找到方向。在這樣關懷自然與人文共存的概念下，2025年，關渡國際自然藝術季已辦理到了第20屆。

2006年，第一屆的策展人Jane Ingram Allen在關渡自然公園發現了戶外裝置藝術的空間與潛力，邀請國際藝術家駐村創作。恰逢臺北市政府在2005年發布《臺北市公共藝術基金收支保管及運用自治條例》，自此設立臺北市公共藝術基金，關渡國際自然藝術季自2006年起申請臺北市文化局「公共藝術基金」補助支持。

呼應基金設立的宗旨、願景及施政重點——「落實公共參與機制」、「期使公共藝術成功結合環境、建物、地域文化特色」、「鼓勵本土藝術家走入社區」、「藉由臨時性公共藝術作品設置及宣傳導覽提升市民美學涵養」，每年固定舉辦的關渡國際藝術季成為國內外藝術家交流的平台，也是公眾志工期待再次投入自然與藝術創作的時節，每年的作品亦是呼應當年度重要的環境議題，透過藝術品、開幕活動、作品展期的相關活動，串聯起自然與人的相遇，也扮演著環境教育的功能。

2025年，是關渡自然公園開園的25週年，亦是關渡國際自然藝術季舉辦20週年。藝術季以自然藝術展現環境的價值，從設立宗旨與20年的成果來看，實為以自然為解方（Nature-based Solutions）的實踐場所，亦是多年來持續堅持的環境運動核心理念。在邁入20週年之際，關渡國際自然藝術季希望以回顧與展望為基礎，持續深化自然藝術與環境行動的連結。

主題《20／25－看見關渡，自然作為一個解方》，以自然為本的精神，邀請藝術家透過觀察自然，學習自然，思索環境挑戰並透過藝術的轉化與連結的形式來凝聚藝術季對自然環境與人的關懷。邁向未來之際，除了凸顯其定位之外，也期待下個10年，關渡國際自然藝術季能開展出更多社會連結並成為社會中探索人與自然與藝術的平台。

今年度（2025）邀請來自立陶宛、美國、荷蘭、韓國等多國藝術家駐地創作。藝術家廖柏森、鄭立祺作品〈匯流－關渡國際自然藝術季20周年回顧〉採關渡的環境特徵「河流」作為象徵，「人不能兩次踏進同一條河流」希臘哲學家赫拉克利特這樣說道。當回顧過往，宛如岸邊觀河，並非靜止不動，自然與人的關係亦是如此，在自然與藝術的交流之處，是新的方向、理解、探索的開始。

▲廖柏森、鄭立祺〈匯流－關渡國際自然藝術季20周年回顧〉

與過往串聯，今年邀請歷屆參與的藝術家再次回到關渡，藝術家Arvydas Ališanka來自立陶宛（曾於2010、2012年參與）的作品〈白頭翁Bulbul〉，於2010年同一個位置創作，利用園區風災過後以及修剪剩餘的樹木枝條創作，與環境融入在一起，巨大但隱蔽，藏身在原始森林裡的大型雕塑，帶領參觀者進入內部，透過光影的變化，重新思考人與自然的關係。

▲Arvydas Ališanka〈白頭翁Bulbul〉

藝術家Herb Parker來自美國（曾於2010、2011年參與），今年與兒子Seven Paker 一起創作，深具傳承意義。作品〈關渡三體GUANDU TRIAD〉由三個結構組成的系列，由竹子和當地蘆葦製成的茅草屋頂構成，進到藝術品的觀眾將能沉浸在自然環境的觸感、氣味及聲響當中，也能理解到人類在自然環境中需要庇護所的歷史，內部設置座椅，讓進入作品的人們可以對視，以創造一個對話或沉思的空間，感受大自然對於人類的庇護，進而升起敬意。

▲Herb Parker〈關渡三體GUANDU TRIAD〉

藝術家Bonggi Park來自南韓（曾於2009、2011、2012參與）的作品〈呼吸Breath〉，使用竹子這種兼具彈性和柔性的材料，展現和諧、生命循環和有機平衡的理念。圓頂狀的結構模擬了有節奏的呼吸模式，提供一個兼具保護性與通透性的空間，參觀者步入其中，便像是進入了一個冥想室，在這裡，光線和空氣自由流動，這種體驗鼓勵人們透過大自然與自我重新連結。作品不僅僅是一座雕塑，更是一個與世界一起呼吸的有機體，將人類、自然和空間之間持續不斷的循環關係形象化，為環境和生存挑戰提供詩意的回應。

▲Bonggi Park〈呼吸Breath〉

此外，今年邀請荷蘭行為藝術家Ieke Trinks，其創作的歷程即是藝術，透過關渡的環境、相遇的人們而逐漸成形作品〈能量守恆Conserved Energies〉，藉由最低限度的肢體動作、些微的參與來隨著時間推移展開——引導大家參與這個由緩慢、關心及反思組成的創作過程。來到現場的遊客可以一起參與創作，或是單純的觀察那些時常不被注意但形塑我們的生活及環境的力量，讓人們反思能源作為一種共享、變化的力量，以及速度、便利和不平衡所帶來的隱藏代價。

▲Ieke Trinks〈能量守恆Conserved Energies〉

作品〈我是彈塗魚I, Mudskipper〉是社區參與合作的呈現，今年邀請兩所在地學校：國立臺北藝術大學藝術與人文教育研究所陳俊文助理教授、盧子涵、陳亞馨三位教學藝術家及臺北市立關渡國民中學八年級師生共同參與，讓藝術與教育互相激盪，拓展了在地生態的層次，跨領域自然藝術，內容結合身體遊戲、劇本演出與泥染工藝，讓學生從彈塗魚出發，思考氣候災害下的適應策略，最後運用自然素材製作作品與展示呈現，透過一系列藝術活動探索自身與關渡濕地的連結。

▲社區參與合作〈我是彈塗魚I, Mudskipper〉

除了政府多年來的扶持，企業的支持也是關渡自然公園持續推動各項計畫的重要力量，不僅提升了藝術季的國際視野，更深化了城市在產業、文化與環境之間的協力合作。

緯創人文基金會自2023年起贊助關渡自然藝術季，也參與環境藝術創作，今年更進一步邀請國際知名環境藝術家李蕢至帶領52位緯創的志工同仁，共同創作高達6公尺的大型環境藝術作品〈浮脈〉；創作靈感來自關渡自然公園中榕樹與濕地共生的生態，氣根幫助榕樹扎根濕地，也支持著多樣生命的共生循環。「浮」象徵順勢與彈性的生命狀態，「脈」則指向萬物間流動的潛在連結，透過三道交織的氣根結構，創造出一處讓人放鬆腳步、自在停留、感知環境的空間，象徵人們走入榕樹的心，從根出發與自然對話，重新認識自己與土地的關係。

▲藝術家李蕢至帶領緯創志工共同創作大型環境藝術作品〈浮脈〉藝術家駐村超過20天，以盛大的嘉年華慶祝作品的完成，規劃藝術作品導覽，深度認識作品；舉辦藝術好好玩工作坊，與藝術家面對面認識創作理念；邀請以自然為本夥伴參與生態友善市集。透過綠色教育活動、濕地導覽、劇場表演等多元內容，與民眾一起互動，親身感受自然藝術的魅力外，也將守護自然的信念落實於每個行動上。▲2025年關渡國際自然藝術季 開幕嘉年華 《20／25－看見關渡，自然作為一個解方》在邁入關渡國際自然藝術季20週年之際，我們希望重新回顧過往的腳步，定義自身角色與地位來開展未來。

本計畫在臺北市文化局公共藝術基金的支持下，得以持續實踐基金所倡導的精神──透過公共參與機制、結合地方環境與文化特色、鼓勵藝術家走入社區，以及以臨時性公共藝術推動美感教育。加上臺北市動物保護處、企業及民間單位的同心合作，使藝術季不僅是作品的呈現，並發展為結合藝術、教育與社會行動的跨域平台，展現產、官、學界共同支持文化永續的多元樣貌，希望能將這些交會與連結化成更積極的行動方案，透過生態與自然藝術的形式，讓大家看見關渡，以自然為本，讓自然作為一個解方，讓臺北市成為「永續共融，希望首都」。